LeFestival International du Film Fantastique de Bruxelles, qui fête ses 40 ans cette année, se déroulera du 29 août au 10 septembre à Brussels Expo, au Heysel. D ans 3 salles de cinéma

Réalisateur singulier, Bertrand Bonello conjugue depuis plus de vingt ans exigence d'auteur et inspiration fantastique. Dans sa filmographie, entre autres, L'Apollonide, Nocturama ou encore Zombi Child. En cette période qui rappelle le pire des scénarios de série B, il préside le jury du 28e Festival international du film fantastique de Gérardmer. Une édition spéciale qui se tient jusqu'au 31 janvier en mode virtuel, Covid Point Pop Comment vivez-vous cette édition particulière ?Bertrand Bonello Évidemment, ce serait plus agréable de découvrir les films en salle, avec mon jury. Surtout que je crois qu'il y a une ambiance particulière à Gérardmer. Toutefois, malgré la déception de ne pouvoir vivre le festival en vrai, j'apprécie qu'il ait été maintenu et adapté, car je me dis que, malgré tout, il y a des professionnels qui continuent à défendre des films, à maintenir quelque chose d'un peu vivant. Je l'ai accepté pour ça, pour soutenir les organisateurs, qui se démènent et se sont montrés très inventifs. Et puis, cela me permet de voir des films nouveaux, un plaisir oublié, que ne compensent pas les plateformes ou les DVD. Je suis content qu'il y ait beaucoup de presse, que les places se soient vendues en une heure. Cela témoigne d'un vrai désir du les douze films de la sélection de façon collégiale, avec le jury, ou chacun chez soi ?Cela dépend. Hier, Gaspard [Ulliel] est venu et on en a regardé un film ensemble. Sinon, nous sommes seuls. Je reçois des liens et je projette les films sur un grand écran. Ensuite, on se réunit pour la délibération, a priori en présentiel, mais dans des conditions extrêmement tant que spectateur, êtes-vous fan du cinéma d'horreur ?C'était ma première approche du cinéma, quand j'étais ado. C'était le début des années 1980, j'habitais à la campagne, et le marchand de journaux du coin faisait office de vidéoclub. Il recevait quelques VHS, et ce n'étaient que des films de genre. C'est ainsi que j'ai découvert David Cronenberg, Dario Argento, Lucio Fulci, Mario Bava, George A. Romero, Don Coscarelli… Après, je me suis un peu désintéressé de ce type d'univers. Et quand, plus tard, j'y suis revenu, en connaissant mieux le cinéma, je me suis aperçu que ces films étaient plus que divertissants. Il y en avait de bons, réalisés par de grands cinéastes, avec des idées visuelles incroyables. Je connais moins le cinéma de genre des années 1990-2000. Mais, depuis quelques années, je sens un nouvel élan, avec des cinéastes qui prennent ça au sérieux, comme M. Night Shyamalan, Ari Aster Hérédité, Midsommar, Jordan Peele Get Out, Us ou David Robert Mitchell It Follows. Ce que les auteurs de films d’horreur mettaient en scène via un cinéma de la peur, c’étaient leurs propres angoisses »Bertrand BonelloDu cinéma de genre, mais signé de vrais auteurs, en somme…Si l'on considère les films de la fin des années 1970 et du début des années 1980, on se rend compte qu'ils étaient très premier degré. Il n'y avait pas de cynisme de la part des réalisateurs. Ce qu'ils mettaient en scène, c'était leur propre peur du monde, leurs propres angoisses, leurs propres inquiétudes. Chose qui s'est perdue par la suite au profit du pur plaisir, du divertissement. Et là, j'ai l'impression que ça revient. On recommence à parler du monde à travers le cinéma de genre, qui permet de porter sur ce qui nous entoure un regard politique d'une certaine manière – sans discours, mais en ayant recours à la métaphore, au symbole…Il y a deux films français dans la compétition, La Nuée et Teddy. Pensez-vous que l'on peut véritablement réaliser des films fantastiques en France ?Oui, à condition de l'assumer. Prenons un exemple, qui est pour moi l'un des plus beaux films fantastiques, et qui est français Les Yeux sans visage, de Georges Franju. Ce film est très réussi, notamment parce qu'il accepte complètement d'être français et en aucun cas Franju n'essaie de donner un côté américain à son récit, à ses acteurs, à ses accessoires, à sa mise en scène. Il travaille à son endroit ». Aujourd'hui, je pense que l'on peut faire de très bons films fantastiques, à condition de ne pas chercher à copier et surtout d'assumer les gens que l'on regarde, le pays que l'on regarde, la manière dont on les de Tiresia à Zombi Child, en passant par Nocturama, vous avez flirté dans quasiment tous vos films avec une dimension fantastique, onirique, non ?Et même, disons-le, d'horreur… Je pense que je ne ferai jamais un film de genre frontal, parce que cela signifierait entrer dans un certain marché, avec des diffuseurs bien précis. En revanche, que les récits soient teintés de fantastique, d'onirisme, d'étrangeté, qu'il y ait une distorsion du réel qui nous emmène vers une dimension de genre », moi j'aime projets ?J'ai beaucoup de projets. C'est l'avantage quand on est auteur avec le confinement, eh bien, on écrit ! Je développe un long-métrage qui s'appelle La Bête, très teinté de fantastique. Un mélo sur trois périodes où il est question de vies antérieures, avec Léa Seydoux et Gaspard Ulliel. J'ai aussi un projet de série. Le fait d'avoir devant soi six ou huit heures pour raconter une histoire, de pouvoir imaginer des bifurcations, de fausses pistes, je trouve cela top 5 de ses grandes frayeursShining Je l'ai vu en salle, et j'ai regretté d'y être allé ! Il faut dire que j'avais douze ans. C'est un drôle de film. Souvent, les films fantastiques ont un postulat, et ils s'y tiennent. Si ce n'est pas le cas, il y a une explication à la fin. Et là, Kubrick ne respecte aucune règle, il fait ce qu'il veut ! La scène où Nicholson embrasse une très jolie fille et voit dans le miroir qu'il étreint un corps décrépit m'avait glacé. »Massacre à la tronçonneuseJe l'ai revu il n'y a pas très longtemps, et il me laisse toujours une vraie peur diffuse. Je ne retiens pas une scène en particulier, mais il y a dans ce film un climat malsain complètement dingue. Sans doute est-ce dû au fait qu'il n'y a pas de résolution, pas de scène explicative… ça se termine comme ça a commencé, sur une note vraiment malsaine et 3Pour le coup, j'en garde une image très forte, celle de ces petits enfants avec un bec-de-lièvre, un anorak de ski pourri et un marteau. Ils s'infiltrent dans une cuisine et s'acharnent à tuer. Je l'ai revu il y a peut-être deux ans et je trouve toujours cette image démente. Ça tient à rien, mais c'est génial un enfant transformé par Cronenberg en image du mal. Le film a été restauré récemment et passe à Gérardmer. Je le connais par PeaksDavid Lynch est vraiment capable de me faire très peur. En voilà un qui n'a jamais fait de film d'horreur au sens strict, mais qui est pour moi l'un des plus grands cinéastes à cet endroit-là. Son cinéma n'est qu'une distorsion du réel. En tordant le temps, les cadres, il parvient à faire peur avec un simple champ-contrechamp de deux personnes qui parlent dans une pièce ! Le film adapté de la série Twin Peaks me fait vraiment a Stranger Calls Terreur sur la ligneJ'adore ce film de série B. L'histoire est celle d'une baby-sitter qui appelle la police parce qu'elle est harcelée au téléphone. La police la met sur écoutes et lui apprend que le coup de fil vient de la maison où elle se trouve. Ça m'avait fait hyper peur ! Cette première partie dure 25 minutes, et après il y a une ellipse de sept ans, et on reste avec le tueur. C'est une chose très rare de s'attacher à ce genre de personnage. Et c'est très émouvant.

le festival du cinéma fantastique se déroule